Мерил Стрип: 15 лучших фильмов – от «Выбор Софи» до «Mamma Mia!»

В статье составили рейтинг лучших работ одной из самых легендарных актрис Голливуда.                                                                           

 

Таков высочайший талант Мерил Стрип, что выбрать ее лучшую роль практически невозможно. Это ее неполноценная, расстроенная мать в фильме «Крамер против Крамера»? Ее безжалостная ледяная королева в «Дьявол носит Prada»? Ее скучающая, одинокая домохозяйка в «Мостах округа Мэдисон»? Решение похоже на выбор Софи. И это, кстати, еще один претендент.

За свою 45-летнюю карьеру Мерил Стрип получила 21 номинацию на премию «Оскар». Она дебютировала на экране вместе с Джейн Фондой и Ванессой Редгрейв в 1977 году, но именно в роли тихой истерзанной Линды в фильме «Охотник на оленей» годом позже она впервые привлекла внимание людей. Стрип привнесла в эту роль сдержанную силу и стальной характер, которые она сохраняла на протяжении следующих четырех десятилетий, превратившись из талантливой ингениальности в королевскую особу кинематографа.

В честь продолжающегося актерского мастерства Стрип мы составили рейтинг 15 ее лучших ролей.


 

15. «Смерть ей к лицу», 1992

 

Две женщины – начинающая писательница (Голди Хоун) и стареющая актриса (Мерил Стрип) – принимают волшебное зелье, которое обещает сделать их молодыми и красивыми навечно. Хотя безжалостная амбициозная Мэдлин Эштон в исполнении Стрип и Хелен Шарп в исполнении Хоун играют роли злодеек, женщинам, вынужденным принимать радикальные меры, чтобы соответствовать стандартам красоты, принятым в обществе, легко сочувствовать. И хотя фильм провалился в прокате после выхода в 1992 году, черная комедия Роберта Земекиса стала культовой – особенно для ЛГБТ+ сообщества – благодаря захватывающему зрелищу, когда Стрип и Хоун бьют друг друга лопатами по голове.


 

14. «Mamma Mia!», 2008

 

Стрип играет поющую и танцующую Донну Шеридан в этом блокбастере в стиле Abba. В ее отель в Греции приезжает трио неожиданных гостей: ее бывшие любовники (Пирс Броснан, Колин Ферт и Стеллан Скарсгард), один из которых является тайным отцом ее дочери-подростка (Аманда Сайфред). Поклонники Стрип знают, что она великолепна как в комедии, так и в пении, но успешное исполнение сальто в воздухе стало для нее шоком.


 

13. «Из Африки», 1985

 

В этой эпической романтической драме, режиссером и продюсером которой выступил Сидни Поллак, Стрип и Роберт Редфорд сыграли роли обреченных влюбленных в Африке. Хотя легендам кино не хватило огромного количества страсти или химии, фильм получился захватывающим. Поллак знал, что зрители придут на эту картину в основном ради масштабной панорамной кинематографии, и ему это удалось.


 

12. «Защищая твою жизнь», 1991

 

В этой культовой классике Стрип самая солнечная и светлая – настолько, что главный герой картины готов остаться мертвым, лишь бы быть с ней. Сценарист, режиссер и главный герой Альберт Брукс – недавно умерший циник из Лос-Анджелеса, вынужденный оправдывать свой жизненный выбор, чтобы перейти на следующий этап существования. Если он не сможет, его отправят обратно на Землю, чтобы он попытался заново прожить лучшую земную жизнь. Стрип играет роль такой же умершей женщины, для которой хорошее поведение на Земле означает, что переход в потусторонний мир будет легким. По некоторым данным, Мерил была настолько заинтригована идеей фильма, что лично спросила Брукса, найдется ли для нее роль в этой картине.


 

11. «Силквуд», 1983

 

Учитывая, что Стрип играет реальную разоблачительницу Карен Силквуд, которая получила опасную для жизни дозу ядерной радиации и погибла в подозрительной автокатастрофе в возрасте 28 лет, «Силквуд» легко мог бы стать мрачным, даже скучным романом. Но благодаря блестящему исполнению Стрип – ее Карен озорная, небезупречная и героическая, в один день бросающая вызов своим коллегам и рискующая жизнью ради справедливости.


 

10. «Охотник на оленей», 1978

 

Получив роль Линды после того, как Роберт Де Ниро увидел ее в постановке «Вишневого сада» Чехова в Линкольн-центре, Стрип стала откровением в жестоком трактате Майкла Чимино об агонии войны во Вьетнаме. В фильме, где мачизм чрезмерен, Стрип выступает в качестве своего рода контрапункта, играя с большой сдержанностью молодую женщину, разрывающуюся между преданностью своему жениху (Кристофер Уокен) и влечением к его лучшему другу (Роберт Де Ниро). Ее исполнение песни God Bless America в конце фильма вошло в историю кинематографа.


 

9. «Открытки с края бездны», 1990

 

Было ли когда-нибудь на экране более яростное соперничество матери и дочери, чем соперничество Мерил Стрип и Ширли Маклейн? Маклейн играет непостоянную, самовлюбленную актрису, а Стрип – ее выздоравливающую дочь-наркоманку – тоже актрису, хотя и менее известную. Фильм основан на одноименном полуавтобиографическом романе Кэрри Фишер, и Стрип и Маклейн более чем справляются с этой задачей. Их химия опьяняет, а Стрип блистает в роли милой дурочки, пытающейся избежать полного срыва.


 

8. «Мосты округа Мэдисон», 1995

 

Самая часто игнорируемая роль Стрип – это роль скучающей домохозяйки Франчески Джонсон в экранизации с Клинтом Иствудом романа-бестселлера Роберта Джеймса Уоллера. Франческа – воплощение одиночества и разочарования – живет с мужем и детьми в изолированном фермерском доме на фоне бескрайних просторов земли в Айове, США. Стрип берет схалтуренную романтику оригинального материала и превращает ее в нечто серьезное и страстное. Она убеждает зрителей в том, что ее героиня верит в то, что ее роман с бродячим фотографом Иствуда Робертом Кинкейдом необходим, чтобы помочь ей вырваться из рутинного существования. Яростное, неторопливое исполнение – вот что создает превосходное напряжение в этом фильме.


 

7. «Часы», 2002

 

Этот кинематографический триптих, в котором жизни трех женщин связаны романом Вирджинии Вульф «Миссис Дэллоуэй» 1925 года, происходит в течение одного дня в трех разных десятилетиях. Николь Кидман играет Вульф, Джулианна Мур – беспокойную домохозяйку 50-х, которая находит утешение в книге писательницы, а Стрип – Клариссу, жительницу Нью-Йорка эпохи нулевых, современное воплощение заглавной героини романа. В роли женщины, чья жизнь ускользает из-под ее контроля, Стрип властна, мучительна, элегантна.


 

6. «Выбор Софи», 1982

 

Вставные зубы, жуткий акцент, драматический фейерверк, проверьте сами: это знаменитое странное и мучительное исполнение принесло Стрип ее первый «Оскар» как ведущей актрисе, за три десятилетия до ее второй оскароносной роли Маргарет Тэтчер в «Железной леди». В задумчивой, эмоционально порнографической экранизации бестселлера Уильяма Стайрона, написанной Аланом Пакулой, Софи – польская иммигрантка и пережившая Холокост жительница бруклинского пансиона – единственный элемент, который избегает затхлости, привнося суетливую жизнь и невроз в роль, на которой написано «Оскар».


 

5. «Джули и Джулия», 2009

 

В роли любимого американского повара Джулии Чайлд, «женщины, которая научила Америку готовить», Стрип исполняет одну из своих самых харизматичных ролей на сегодняшний день – роль, которая выходит за рамки простого подражания. Что больше всего впечатляет в исполнении Стрип, номинированной на «Оскар», так это ее сопротивление изображению Чайлд как какого-то карикатурного персонажа (она лично встречалась с шеф-поваром и нашла ее удивительно сложной). Между очаровательными проявлениями жизнерадостности есть тонкие проблески душевной боли Чайлд из-за того, что она и ее муж не могут иметь детей. И вы можете понять, как Стрип, которая вспоминала, как ей говорили, что она недостаточно «красива» для определенных ролей, могла отождествить себя с упрямством Чайлд, когда ей говорили, что она недостаточно хороша для того, чтобы посещать знаменитую кулинарную школу Кордон Блю.


 

4. «Адаптация», 2002

 

Сьюзен Орлеан, писательница-беллетристка, запутавшаяся в писательском блоке Чарли Кауфмана, стала для Стрип шансом раскрепоститься: она легка, забавна и привлекательно озадачена окружающим ее фильмом. Замысел начинается с того, что она беспечно занимается своими делами, но затем сценарий в воображении Кауфмана внезапно берет верх – и вы не успеваете оглянуться, как она уже прорабатывает свой собственный вымышленный кризис среднего возраста самыми удивительными способами. Роль, которую она играет с изяществом, заставляет вспомнить ее мягкую сторону, даже если это один из самых диких ее проектов.


 

3. «Дьявол носит Prada», 2006

 

У многих был соблазн сыграть роль босса из преисподней Миранды Пристли, безжалостного редактора журнала мод, которая нанимает незадачливую Энди Сакс (Энн Хэтэуэй) и толкает ее на край пропасти, но Стрип играет ее как олицетворение спокойствия. Зачем повышать голос, если можно уничтожить чью-то самооценку одним коротким взглядом или поджатием губ? Стрип по праву была номинирована на «Оскар» за эту роль и заслужила победу за один только монолог в лазурном свитере.


 

2. «Сомнение», 2008

 

В экранизации пьесы Джона Патрика Шэнли, получившей Пулитцеровскую премию (действие происходит в Бронксе в 60-е годы), Стрип играет суровую сестру Элозиус напротив веселого, слегка неуклюжего отца Флинна, которого сыграл покойный Филип Сеймур Хоффман. Когда она ходит туда-сюда между скамьями, заполненными детьми-католиками, ей не требуется много грима, реквизита или костюмов, чтобы создать ощущение тревоги.

Сестра Элозиус – последняя граница между старым миром, который она знает и понимает – где страх является необходимым инструментом, чтобы наставить детей на путь праведности – и новым, в фильме, действие которого происходит вскоре после Второго Ватиканского собора, обещавшего ввести католическую церковь в XX век. Это (заслуженно) одна из самых высоко оцененных критиками ролей Стрип, которая принесла ей номинации на звание Лучшей актрисы на премиях «Оскар», Bafta и «Золотой глобус», а также победу на премии Гильдии киноактеров.


 

1. «Крамер против Крамера», 1979

 

Войдя в роль, которая изначально предназначалась для Кейт Джексон из «Ангелов Чарли», Стрип получила свой первый «Оскар» (за Лучшую женскую роль второго плана) за эмоционально пронзительную картину Роберта Бентона о распаде брака. В роли Джоанны, разочарованной супруги, которая уходит от своего мужа (Дастин Хоффман) и шестилетнего сына, а затем возвращается через 18 месяцев, чтобы бороться за единоличную опеку, Стрип получила не так много экранного времени, но, Боже, как она его использует. Ее игра заставляет вас сочувствовать положению Джоанны, ее лицо – подвижный холст, на котором она рисует раздражение, смятение и глубокую меланхолию. Это пик мастерства!