Лучшие кадры 2022: от Ника Найта до фотографического кооператива Magnum Photos

Собрали самые интересные работы – от нестандартных снимков мастера фотографии этого года Ника Найта до юмористических фотокниг братьев Фрэнка и Тайрона Лебонов.

 

В этом году модный фотограф Ник Найт будет удостоен звания Мастера фотографии и представит специальную выставку своих работ, которая включает новую клаустрофобную скульптуру, созданную в сотрудничестве с художницей Микаэлой Старк, призванную бросить вызов предвзятым представлениям о женской красоте. Помимо Найта в этом году стоит отметить основополагающие архивные серии, как «Баллада о сексуальной зависимости» Нан Голдин, причудливые нудистские работы Юши Ли из Hi-Noon, а также синеватые работы ганского фотографа Наны Яу Одуро. Все они были представлены на выставке Photo London – крупнейшем смотре лучших галерей и фотохудожников со всего мира.

Ник Найт

Мастер фотографии Photo London в этом году – Ник Найт, легендарный британский фэшн-фотограф, чьи нестандартные работы во многом изменили устаревшие представления о красоте. У Найта долгая история сотрудничества с громкими именами, среди которых Канье Уэст, Леди Гага и Александр Маккуин, и в этом году на выставке в Лондоне была представлена подборка его работ с 1980-х годов до наших дней. Центральное место занимала новая, висцеральная скульптура, созданная в сотрудничестве с его последней музой, художницей Микаэлой Старк. Итог коллаборации представляет собой группу женщин, поставленных друг на друга, их тела крепко связаны, как у кукол Ханса Беллмера. Женщины в этой скульптуре являются олицетворением желания, отражающие новую «приемлемую красоту» мира моды.

Aperture

Компания Aperture представила подборку работ из своих архивов, начиная с 1970-х годов до сегодняшних дней. Предлагая вдумчивый взгляд на любовь, секс и человеческие связи – а также несколько работ, экспериментирующих с абстракцией фотографического медиума, – эклектичная подборка Aperture включает в себя основополагающую серию Нан Голдин «Баллада о сексуальной зависимости», проникновенные фотографии жителей Нью-Йорка 1980-х годов Джамеля Шабазза, томные черно-белые портреты Донавона Смоллвуда и культовую серию Жюстин Керланд «Девочки-беглянки». Не обошлось и без фотографий Вивиан Сассен, выполненных с использованием краски.

Magnum Photos

В этом году Magnum Photos исполнилось 75 лет, и фотографический кооператив отпраздновал это событие с размахом. Представленная на выставке Photo London подборка, отражающая ее глобальное присутствие и богатую историю документальных работ, заставляющих задуматься, демонстрирует культовые имена наряду с новым поколением фотографов. Смотрите на работы Халика Аллаха, Брюса Дэвидсона, Яэль Мартинес и Кристины де Миддел.

Hi-Noon

В этом году платформа Hi-Noon, возглавляемая художниками, второй год подряд возвращается на Photo London с подборкой разнообразных, удивительных работ Бовей Янг, Мелани Иссака, Аликс Мари и других. Уроженка Китая, лондонский фотограф Юши Ли вдохновляет своими забавными нудистскими кадрами с изображением лебедей и архаичного оружия (ранее она говорила, что ее фотографии ставят под сомнение гендерные роли).

DoBeDo

В этом году DoBeDo – культовая лондонская независимая издательская компания, основанная братьями Фрэнком и Тайроном Лебонами в 2007 году, – дебютировала в секции издательств Photo London. Среди представленных книг – Inside the Bum Лебонов, забавный взгляд за кулисы укуренного фильма Хармони Корина The Beach Bum, поэтический Still Life Big Data Наймы Карлссон и «08.14-10.19» британского фотографа Рози Маркс, которая описывается как «способ поиска честности».

Люси Белл

В галерее Люси Белл выставляют фотографии Эда Сайкса, Каринтии Вест и покойного великого Питера Линдберга, а также изображения из серии Кена Рассела The Last of the Teddy Girls, которые показывают девочек-подростков Лондона 1950-х годов, одевающихся в смелые андрогинные образы в разрушенной войной столице.

Afikaris

Основанная в 2018 году Флорианом Аззопарди парижская галерея Afikaris была создана для демонстрации работ художников и имиджмейкеров из Африки и ее глобальной диаспоры. В этом году на выставке были представлены смелые, яркие работы Саиду Дико, Марка Поссо, Наны Яу Одуро и Асико, демонстрирующие множество различных точек зрения на современную Африку. Обратите внимание на фотографию Яу Одуро «Кто-нибудь скажет мне, почему все это происходит»: прекрасный симбиоз света и тени с мальчиком, выглядывающим из-под складок сетки.

Sprüth Magers

Sprüth Magers – известная немецкая галерея под руководством Моники Шпрут и Филомены Магерс – представила таких передовых художниц, как Цао Фэй, Дженни Хольцер, Барбара Крюгер и Синди Шерман, а также американского фотографа Филипа-Лорка ди Корсиа. Он продемонстрировал снимки, «граничащие между правдой и вымыслом», из своей серии «Одесса» 1996 года, сделанные в историческом украинском портовом городе – мирные изображения, которые приобретают новый смысл в свете последних событий.

Open Doors

Галерея Open Doors, как следует из названия, приглашает начинающих художников стать частью своего реестра посредством подачи заявок и работы с местными сообществами с целью привлечения внимания к неоткрытым талантам по всему миру. В этом году на Photo London были выдвинуты два начинающих художника – Дженнифер Латур и Макс Миховски, которые в своих работах исследуют темы «природы, устойчивости и обновления».

Галерея Номер 8

Galerie Number 8 – молодая галерея современного искусства, работающая в режиме онлайн из Брюсселя и представляющая разнообразные работы начинающих художников в области фотографии и смешанных медиа. Основное внимание галерея уделяет работам, которые стремятся «расширить общепринятые представления об идентичности, репрезентации и человеческом состоянии». В экспозиции Photo London были представлены работы восходящих художников Беттины Питталуги, Кадера Диаби, Kvvadwo и других.