В 2018 году вышел один из самых противоречивых фильмов режиссера, который, возможно, можно было бы назвать его шедевром (несмотря на дискомфорт, который он испытывал во время съемок). Фильм «Дом, который построил Джек» с дозой черного юмора, позволяет нам понять, до какого моменты мы способны вынести преступления серийного убийцы по имени Джек, великолепно сыгранного Мэттом Диллоном.
Джек – разочарованный архитектор с обсессивно-компульсивным расстройством мечтает построить дом, который соответствует его крайне перфекционистской психо-жесткой личности, связанной с изобретательностью и слабоумием, которые он оправдывает своей страстью к искусству. Проблема в том, что он не может найти подходящий материал для постройки того места, где сможет скрыть свои человеконенавистничество, нарциссизм и охотничьи инстинкты.
Фон Триер разворачивает историю в конце 70-х. Начинается она с черного фона, пока мы слушаем звуки текущей воды и диалог между Джеком и Верджем (Бруно Ганц, который интерпретирует вид божественного сознания), где четко ощущается философский штрих, разрывающийся между искусством и зверствами, связанными с 12-ю годами жизни Джека, разбитыми на 5 инцидентов.
Убийства женщин (не очень яркая симметрия), детство главного героя, этап, где Джек чувствовал огромное влечение к фотографическим негативам, которые он считал величайшим воплощением демонического света, таксидермии и женоненавистничества, контрастируют с произведениями искусства и восхищением Джека гениальным канадским пианистом Гленном Гульдом.
Искаженный ум фон Триера воссоздает грубость с утонченностью посредством явных образов и изысканного повествования, такого как ссылка Джека на «Благородную гниль», основанную на процессе разложение винограда, который превращает его в восхитительное вино.
Можно подумать, что в этом фильме датский режиссер хотел отдать дань уважения своей работе (сложному человеку и абсолютному нарциссу). И, кстати, элегантно посмеяться над теми, кто презирает его работу, утверждая, что в ней есть что-то прекрасное в самых гнусных поступках.
Ларс хитроумно применяет закон Причины и Следствия к своему персонажу, разъясняя, что все мы несем ответственность за свои действия и импульсы. В конечном счете нам придется противостоять им и принимать на себя последствия, в данном случае – пуля в металлической оболочке.
Фон Триер – человек, который страдает от проблем с тревогой и алкоголизмом, и, возможно, это кинематографическое творение помогло ему противостоять самым темным демонам (которые достигли своей вершины во время съемок фильма), как это случилось с некоторыми зрителями. Это не дань уважения насилию, просто катарсический элемент для направления эмоций, которые подавляют и душат нас. Это вход в историю, в которой наши самые сокровенные страхи мастерски высвобождаются, интимная точка зрения, которая может варьироваться в зависимости от характера людей.
Благодаря необычному саундтреку, в котором представлены фортепиано Гленна Гульда, «Frame» Дэвида Боуи, «Hit The Road Jack» Рэя Чарльза, мы погружаемся в путешествие в ад, в котором изобилуют метафоры, обеспечивая разнообразие интерпретаций, где красный цвет (грузовик Джека, мантия С. П., которого играет Дэвид Бэйли, суровый огонь и другие детали с этим оттенком) можно определить как продолжение хаотичного разума главного героя, чье разочарование заключается в доме, который ему никогда не удастся построить.
