Последний штрих мастера и гениальное произведение готово. Будет оно пылиться или улетит на аукционе за тысячи долларов зависит в том числе от медийного шума вокруг художника, его работы, от того, как долго они продержаться в информационной повестке. И уже это зависит напрямую от нас, потребителей контента. Попал художник в наши болевые точки, значит, будем репостить, обсуждать, повышая ценность. Но это еще не все.
«Зрители сегодня являются соавторами современного искусства, это положительная тенденция, так как их интерпретация важна не меньше самой работы», – комментирует арт-медиатор фонда V-A-C, экскурсовод Центра современного искусства «Винзавод» Алена Штырова.
Зрители трансформируют восприятие произведения. Например, художник не вложил в работу конкретные смыслы или вложил в меньшем объеме. Стоит появиться одному остроумному комментарию, монтажу в фотошопе и картина полетела по пабликам соцсетей в статусе нового произведения искусства.
Вам знакома скульптура «Человекоподобный слон»? Неудивительно, что нет. Через год после ее открытия в Нидерландах русскоязычные пользователи метко назвали скульптуру Ждуном и превратили в мем. Художница Маргрит ван Брифорт не предполагала, что отразит русскую ментальность. В итоге она зарегистрировала во ВКонтакте страницу Ждуна.
А вот с английской художницей народной любви не случилось. Трейси Эмин создала скульптуру «Мать» в виде неидеализированной фигуры. Попытки пользователей превратить ее в подружку Ждуна не увенчались успехом.
«Современное искусство диалогично. Оно для вас и про вас. Художник не говорит «как правильно», не дает решения. Скорее он задает вопросы, обращаясь к зрителю. Ответ зависит от теоретических знаний, жизненного опыта и других факторов. Важно рефлексировать. Приходите на выставки, не бойтесь анализировать собственные мысли и ощущения», – комментирует эксперт.
Инструменты, которые помогут понять работы современных художников:
1) изучение пресс-релиза;
2) знакомство с художником, его основными идеями;
3) помощь культурного медиатора;
4) насмотренность.
