Известно, что Дэвид Финчер – один из величайших ныне живущих режиссеров, придирчивый, раздражительный и необычайно талантливый. Его проекты – это события в поп-культуре и гарантия, по крайней мере, некоторой формы чудесного повествования.
Он даже пережил переход на Netflix: его последний фильм «Манк» на маленьком экране такой же детальный, тщательный и эстетически богатый, как и в кинотеатрах. Это также вдохновило нас оглянуться назад, впитать в себя все это финчеровское добро и составить рейтинг его 11 полнометражных фильмов на сегодняшний день.
Здесь представлены все фильмы Финчера в порядке от худшего (или, по правде говоря, наименее великого) до бесспорно лучшего.
11. «Чужой 3», 1992
После выхода сиквела «Чужого» Финчер сказал репортеру, что скорее заболеет раком кишечника, чем станет режиссером еще одного фильма из этой серии. Он, конечно, передумал, но «Чужой 3» все равно остается печально известной частью его наследия. Этот проблемный научно-фантастический триллер стал его дебютом в полнометражном кино, и он очень похож на результат борьбы за камерой. Однако он был немного мелодраматичен по поводу его ужасности. «Чужой 3» все же чем-то хорош – сиквел, который сильно «страдает» по сравнению с предыдущими фильмами, но в нем есть навязчивый нигилизм, который делает его в какой-то степени интересным.
10. «Загадочная история Бенджамина Баттона», 2008
В фильме «Загадочная история Бенджамина Баттона» есть некая величественность, которая спасает его от того, чтобы быть немного невыносимым. Партитура Александра Деспла трогательна, есть замечательно нежные роли второго плана от Тараджи П. Хенсон до Махершала Али, а спецэффекты впечатляют. Тем не менее, этот фильм также немного затянут, удручающе эпизодичен и драматически стерилен, учитывая удивительность его главной идеи, в которой Брэд Питт играет роль человека, родившегося пожилым и молодеющим в обратном направлении. Этот фильм также получил наибольшее количество наград среди всех фильмов Финчера, что является интригующей мелочью для картины, не похожей ни на что другое в резюме режиссера.
9. «Игра», 1997
Является ли «Игра» одним из самых влиятельных фильмов за последние 25 лет, который едва ли был признан таковым? Триллер с Майклом Дугласом – это фильм Хичкока поколения X, с оттенками корпоративного заговора и нарочитого сюрреализма, которые ощущаются как предшественники «Матрицы» и большинства работ Кристофера Нолана. Дуглас играет роль банкира, участвующего в игре, которая посылает его в несколько кроличьих нор реального мира. «Игра», безусловно, захватывает, но, несомненно, выдыхается к середине. Финчер и сам признался в этом, сказав в 2014 году, что так и не смог как следует разобраться с третьим актом.
8. «Девушка с татуировкой дракона», 2011
В том, что Финчер стал режиссером американской экранизации шведских бестселлеров Стига Ларссона, всегда была какая-то неизбежность. Его «Девушка с татуировкой дракона» почти работает как сборник величайших хитов, в нем есть насилие «Семи», физическая жестокость «Бойцовского клуба» и конспирологическая глубина «Игры». Тем не менее, фильм все равно великолепен – максималистский, холодный, со стилем и текстурой. Это также один из самых сильных примеров того, что Финчер является мастером как в кастинге, так и в режиссуре. Дэниел Крейг, никогда не бывший самым выразительным актером, идеально подходит на роль опального журналиста Микаэля Блумквиста, Робин Райт прогуливается по фильму в роли его гламурной бывшей, а Руни Мара придает героической Лисбет Саландер странную, комическую энергию, которая приятно отличает ее от Нуми Рапас в оригинальных фильмах.
7. «Комната страха», 2002
«Комната страха» – это тощий и отвратительный триллер, который, как правило, упускают из виду в творчестве Финчера, возможно потому, что его повествовательные амбиции относительно невелики. Есть ощущение, что Финчер рассматривал этот фильм скорее как визуальный эксперимент, чем что-либо еще – это фильм о вторжении в дом, созданный для больших, стремительных движений камеры, мечтательных декораций и технического мастерства, а сюжет здесь почти лишний. Тем не менее, это мастер-класс по созданию постоянного напряжения, с великолепно сыгранными ролями Джоди Фостер и Кристен Стюарт.
6. «Манк», 2020
Последний фильм Финчера также является его наименее доступным. Это холодное, мизантропическое повествование, пропитанное тихой яростью к киноиндустрии, построенной на мечтах и фантазиях, но погрязшей в коррупции. Основанный на сценарии покойного отца Финчера, фильм использует создание «Гражданина Кейна» в качестве отправной точки для истории, которая настолько же празднует противоречия Голливуда, насколько и отталкивает их. Поскольку фильм настолько личный, как за камерой, так и в том, что он говорит о кинематографе и индустрии голливуда, нас держат на расстоянии. Это значит, что о фильме «Манк» гораздо интереснее думать после, чем смотреть на то, как события разворачиваются перед глазами. Тем не менее, Аманда Сайфред божественна в роли остроумной и безрассудной Мэрион Дэвис, а Финчер режиссирует с характерным задором, монохром подходит ему, как безупречно сшитый костюм.
5. «Бойцовский клуб», 1999
Еще до того, как этот фильм стал главной темой Tumblr и любимым фильмом каждого живущего в подвале женоненавистника, невозможно было отделить «Бойцовский клуб» от идей, которые окружали Бойцовский клуб. Отчасти так и происходит. Если фильм изображает токсичную мужественность, он должен выдержать дискуссию о том, одобряет он ее или нет. Однако именно это зрит в корень и объясняет, почему этот фильм настолько силен. Это злобное, грязное и невероятно смешное препарирование белых мужчин в подростковом возрасте, а Тайлер Дерден в исполнении Брэда Питта – фантазийный пин-ап для всех неудачников. В других ролях Эдвард Нортон – сопливое совершенство, а Хелена Бонем Картер – самая восхитительно циничная из роковых женщин. Переполненный скрытым гомоэротизмом и отваживающийся затрагивать поистине дикие дебри на протяжении двух часов, «Бойцовский клуб» трудно полюбить, но не получить удовольствие невозможно.
4. «Зодиак», 2007
В ряде ранних фильмов Финчера были проблемы с концовками, режиссер намеренно избегал катарсиса или разрешения. Возможно, «Зодиак» так хорош именно из-за отсутствия разрешения и заключающего смысла. Никто так и не опознал убийцу Зодиака, который бродил по улицам Сан-Франциско на рубеже 1970-х годов. Это дает Финчеру возможность исследовать навязчивые идеи и разочарования тех, кто находится в горячем поиске. Фильм «Зодиак» – это еще и праздник, переполненный туманом, светом фар в темноте и пальцами, перебирающими коробки со старыми газетами.
3. «Исчезнувшая», 2014
Во время выступления в 2017 году на американском ток-шоу Джеймса Кордена Энн Хэтэуэй назвала «Исчезнувшую» своей любимой романтической комедией, вызвав неловкое молчание мужчин по обе стороны от нее. Но пронзительный дискомфорт в этот момент лаконично отразил подлую черную комедию «Исчезнувшей» и то, как мастерски Финчер скрещивает в ней тона. Его экранизация закрученного бестселлера Гиллиан Флинн, сценарий которого написала сама Флинн, – это абсурдная пульпа, которая также является неприятной деконструкцией американской мифологии и института брака. Неизменно лучший Бен Аффлек играет роль инфантильного мужчины-ребенка, чья жена (очаровательная и непредсказуемая Розамунд Пайк) внезапно исчезает.
2. «Семь», 1995
В фильме «Семь» присутствуют многие из самых сильных признаков Финчера: гнетущий дождь, пугающие городские пейзажи, тошнотворный ужас. Но его гениальность заключается в чувстве равновесия, в контрасте жестокого страдания с душераздирающими проблесками надежды. Помогает и то, что три главных героя (добродушный детектив Морган Фримен, его более молодой и самоуверенный ученик Брэд Питт и драматичная жена Питта Гвинет Пэлтроу) все такие человечные – душевные мечтатели, застрявшие в мрачной трясине. В остальном это технически великолепный, глубоко пугающий фильм с одной из лучших концовок в кинематографе всех времен.
1. «Социальная сеть», 2010
В 2010 году решение Финчера снять остросюжетную эпопею об основании Facebook казалось почти глупым. Десятилетие спустя, когда Facebook широко рассматривается как одна из самых больших угроз мировой демократии и многосторонний распространитель социально-политической дезинформации, ранние критики никогда не выглядели такими наивными. «Социальная сеть» – это пульсирующий трактат о власти, мужественности и одиночестве, а также об уникальных опасностях, возникающих, когда горечь и жадность смешиваются с необузданным невежеством. Здесь работает все: эти ехидные, раздражительные выступления Джесси Айзенберга, Эндрю Гарфилда и Арми Хаммера; великолепие двух главных сцен Руни Мары; тот факт, что сценарий Аарона Соркина в какой-то степени блестящий, а не самодовольный и раздражающий; партитура Трента Резнора и Аттикуса Росса – просто рай для ушей. Это не просто лучший фильм Финчера – это один из самых важных фильмов XXI века.
